“鸿石”本身就是一个充满诗情画意的艺名，更何况又是一位雍容娴雅的美丽女士。二十多年前，我前往祝贺大学同窗好友王君新婚大喜，美丽的新娘就是这位才情勃发的“鸿石”。她是成长于古城西安的江南才女，既有江南女子的灵秀才情基因，又受浓郁古城文化熏陶。当时她师从书画名家学艺多年，初登堂奥，艺有所成，既擅长丹青绘画、又写得一手好书法，在少年宫带着几个班一大群弟子专教书法与绘画艺术。鸿石与执教西北大学多才多艺的夫君可谓是珠连璧合，一对令人叹羡的佳偶，堪称神仙伴侣。那时候青年学子生活虽然清贫，但是，他夫妇二人热衷艺术，奉行“读万卷书，行万里路”古训，每逢节假日，便同游各地名山大川，师法造化自然，搜索奇峰美景，遍赏名花异卉，写生作画吟诗。所以鸿石的书法画艺长进很快，九十年代就在西安举办了书画展，受到很多书画名家的好评！
“惊风吹起塞鸿群，半拂平沙半入云”，胸怀鸿鹄之志的鸿石神龙见首不见尾的从西安失踪了。为追寻心中的艺术梦想，她随夫君游学大洋彼岸，沐浴美雨欧风，这一去就是十多年。“士别三日，当刮目相看”，何况是远渡重洋在彼岸十年修炼；当再次见她回来时，拿出精选的数百幅作品要出这部自己的书画作品集。翻开这部厚重的《鸿石中国书画》集样稿，惊鸿一瞥，顿会让人从另一个角度领悟“翩若惊鸿，婉若游龙”的深意。气魄宏大的山水画中，即有中国的名山胜水，亦有美洲的大山峡谷；灵秀飘逸的花鸟画即画中国传统花鸟，亦绘西洋名花；在画技上以中国画的写意、工笔为主体，亦杂揉西洋油画的着色用笔。中国书法技艺也是人书俱老辣、愈见苍健精湛。一般书画家艺术创作多是偏重一两个方向品种，虽说书画同源，但实际上二者兼工者并不是太多，常常书法家不兼绘画，要画也只是几笔写意；画家兼书法家的也不算多，练习书法也只为画作上题款而已；就是画家画山水常常是主攻山水，画花鸟就专绘翎毛花卉，而鸿石作为一位女书画家，不仅书画兼通，其创作的作品，品类之盛，花色之多，的确令人赞叹！
画写意山水、花卉翎毛是宋元以来的中国传统画，运笔勾、点、皴、染等技法皆源于中国毛笔书法，讲究笔墨功夫与文化内涵意蕴。简约的笔墨中画出一种情感、画出一种气韵，传达出卓尔不群的审美情趣。鸿石由练书法入手与中国画传统技法自然相通，深厚的传统文化素养与数十年勤修苦练深得传统三昧；跨海越洋何止万里的行程，开拓了视野、也开阔了胸怀，激发出卓异的创作激情与灵感。花鸟画是中国传统的文人画，也是一般女画家所好所长。鸿石作为女画家当然也不例外，但她画的写意花鸟更注重文人画气息，如画翠竹劲节、如画寒梅奇石、如画出污泥而不染的清风飘荷、如画硕果累累的秋实，都是以简约的笔触抒写一种意境。这些画看起来简单，其实十分讲究笔墨渲染的功夫，比如画荷，看似泼墨，然而淡则无骨、浓则无韵，浓淡不当则无神。而她画的这些花鸟都通过笔墨留白、着彩浓淡之间表现出灵动、自然、清新，追求率真、幽娴、爽洁的韵味。特别值得一提的是她画的15米长卷，可以说把这种写意花鸟拿手好戏淋漓尽致展示出来。而她画的工笔花鸟犹其见功夫，更令人欣赏，观鸟似见鸟欲语，看花能闻花馨香。因工笔画不能藏拙，须细致耐心，更难的是不能画死，呆板平滞，要形神兼备、形真而传神。而鸿石的这几十幅工笔花卉在传统画技上又汲取西洋画表现技法，画中国花鸟，也画北美花卉，无不淡雅、清丽、脱俗传神，流溢出女画家的灵秀才情。山水画是鸿石这部大画册中的重头戏。鸿石画山水把继承宋元传统画技与名山写生结合在一起，在画册中保留了多幅在大洋此岸与彼岸的写生画稿。画中国北方大山壮观雄奇、画中国南方山灵水秀、也画北美大峡谷、罗伯山、沙漠湖。有的宛若仙境，令人神往，峰峦虚实隐现，追求辽阔、空灵、幽远的意境；有的大气磅礴，奇峰穿云、峡谷幽深、峻岭巍迤；林海松涛伴险峰云岚展示出一种大自然生命的律动。“登山则情满于山，观海则意溢于海”，她在画作里注满自己的情感，追求艺术上的创新，打上个体生命体验的印记。
女画家兼工书法者却不多，鸿石书法却也十分值得称道。一般女性书法多娟秀妩媚，而鸿石少年练楷书，打下深厚的功底，由颜体入魏碑，取汉魏风骨，笔力雄健苍劲。也临习南帖，汲取二王飘逸灵动笔意，所以她楷书、榜书、行书、草书均见功力。欣赏鸿石的书法作品，既有女性书法飘逸灵秀的美感，笔力流畅，柔中带韧；字体苍健、气势雄浑、展示出一种大气豪放风格。“翩若惊鸿，婉若游龙”本来是形容洛神出水之惊艳，如果说看鸿石画作如“翩若惊鸿”，那么“婉若游龙”就可以用来形容她的书法运笔灵动气势了。
“鸿”是古人心目中高飞的天鹅。胸怀鸿鹄凌云志的鸿石高飞掠过不少峰峦也飞掠过大洋此岸与彼岸。艺术追求心中的梦想，艺术追求此岸与彼岸的跨越， 艺术更追求个性与品位，不断地超越自己，这样才有生命力。心师造化、锲而不舍、艺海无涯、追求无止，在大作付梓之际，写这几句闲话共勉！ |
